La Secretaría de Cultura del Gobierno de
México y el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL), a través
de la Coordinación Nacional de Artes Visuales, en colaboración con el Gobierno
del Estado de Aguascalientes, mediante el Instituto Cultural de Aguascalientes
(ICA), presentan la exposición del XLV Encuentro Nacional de Arte Joven (ENAJ),
en la Galería Central del Centro Nacional de las Artes (Cenart).
Abierta hasta el 19 de octubre de 2025,
la muestra reúne 39 obras seleccionadas de entre 1,144 propuestas recibidas de
artistas menores de treinta años, provenientes de estados como Baja California,
Chiapas, Coahuila, Guanajuato, Jalisco, Michoacán, Quintana Roo, San Luis
Potosí, Tlaxcala y Yucatán y lo que confirma la vitalidad de un ecosistema
artístico joven, amplio y diverso.
Las obras, realizadas en disciplinas como
instalación, cianotipia, fotografía digital, cerámica y técnicas mixtas,
reflejan intereses y búsquedas que transitan de lo experimental a lo
territorial, y exploran la crisis ambiental, la memoria, la violencia, la
identidad y la performatividad de los cuerpos.
En la presente edición se otorgaron
cuatro premios de adquisición: Escritura
de un humedal, de Antonia Martina González Alarcón, quien rescata tinturas
y materiales naturales para aludir a la fragilidad de los ecosistemas. También
fue premiada Diversidad plástica, de Diego Sánchez Inestrillas, un bestiario
construido con microplásticos que denuncia la contaminación ambiental, Así como
Materia inestable, de Perla Guadalupe Mata Cháirez, que abordó la presencia de
partículas
contaminantes en el aire a través de una
propuesta pictórica, mientras que Melodía de cuerdas, de Maximiliano Castañón,
se presentó como un video-performance que combina boxeo, música y coreografía.
Sobre su obra, Max Castañón explicó que
su interés se centra en cuestionar la cultura patriarcal vinculada al boxeo en
México. “Este deporte está cargado de contradicciones: puede ser machista y
homofóbico, pero también tiene un lado homoerótico muy poderoso. En mi pieza
contraté a boxeadores para crear una coreografía sonora con el salto de cuerda,
generando una cadencia que se convierte en una melodía en loop. Es mi manera de
explorar esa dualidad cultural desde el performance”, señaló el artista de 22
años.
La exposición incluye también propuestas
como Hijas del vacío, de Brenda Paola Jiménez Ortiz, es una instalación
cerámica compuesta por 30 flores ipomea que reflexiona sobre el paso del tiempo
y la vulnerabilidad de la vida. “Las ipomeas florecen por la mañana y mueren al
atardecer. Para mí cada flor representa un año de vida cumplido y me interesa
mostrar que del vacío siempre surgen nuevas posibilidades”, expresó la artista
egresada de la Escuela de Artesanías del INBAL. Por su parte, Yael Medina Mizrahi,
quien obtuvo mención honorífica, presentó Cuarenta y cinco minutos y Mérida,
obra en la que colocó un esténcil de la bandera de Yucatán sobre la espalda de
una persona expuesta al sol para generar un registro fotográfico entre
performance y la foto.
De acuerdo con la curadora Fernanda Ramos
Mena: “Los temas recurrentes son la crisis climática, los conflictos
territoriales y la performatividad de los cuerpos. Piezas como Allende Hidalgo,
de José Fajardo, que convierte la contaminación en paisaje, o Geomorfologías,
de Rodolfo Suárez Montesinos, que recupera la memoria de un antiguo señorío
tlaxcalteca hoy convertido en campo de tiro, muestran cómo los artistas jóvenes
se sitúan críticamente en sus territorios”, explicó.
Durante la inauguración, la tarde del 28
de agosto de 2025, la directora general del INBAL, Alejandra de la Paz Nájera,
afirmó que el encuentro “es un espacio dedicado a visibilizar, acompañar y
fortalecer el trabajo de nuevas generaciones de creadores y creadoras que
transforman el presente cultural de nuestro país. Apostar por el arte joven es
garantizar la vitalidad de nuestra vida artística y reconocer que muchos de los artistas que hoy
son referentes surgieron en este certamen”.
Por su parte, el director del ICA,
Alejandro Vázquez, destacó que cada edición renueva su discurso y refleja las
preocupaciones de los tiempos. “Este año se observa con fuerza la urgencia
climática y la sostenibilidad del medio ambiente, mostrando que el arte joven
es un terreno fértil para imaginar soluciones desde la creatividad. Obras como
la de Antonia González Alarcón, con sus textiles hechos de tinturas naturales,
son un recordatorio radical de volver a lo primitivo y a lo esencial”.
En 2026, la exposición regresará al Museo
de Arte Carrillo Gil, espacio icónico del arte experimental y emergente que fue
sede del Encuentro desde la sexta edición en 1986 hasta la XVII en 1997.
El jurado de la edición XLV lo integraron
Fernanda Ramos Mena, Daniela Pérez Villa, Carlos Esteban Luévano Alonso y
Marcos Castro Zimbrón, quienes seleccionaron las obras con base en su calidad
técnica, innovación y relevancia crítica.
Desde su creación en 1966 como Concurso
Nacional para Estudiantes de Artes Plásticas, el ENAJ es la plataforma con gran
tradición de México para la creación multidisciplinaria. A lo largo de 45
ediciones ha nutrido, además, la única colección pública de arte joven,
resguardada en Aguascalientes.
En la próxima edición, el INBAL anunció
que el certamen incorporará nuevas disciplinas artísticas, para fortalecer su
papel como espacio de experimentación y acompañamiento para las juventudes
creadoras.
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